BLUE & FLOWERS créée par Esther Stevens est un travail délicat et profondément sensoriel, où le végétal devient empreinte, où la lumière révèle autant qu’elle efface.
Quand le végétal laisse une trace, entre mémoire, lumière et lenteur.
Après HERBARIUM, exposition marquante présentée il y a quelques mois à l’Ancienne Chapelle Saint-Quentin de Mons, Esther montoise diplômée du Carré des Arts en 2002, poursuit son exploration poétique du vivant avec une nouvelle exposition établie dans notre Maison partagée.
HERBARIUM, une étape fondatrice
HERBARIUM rassemblait plantes, empreintes et expérimentations graphiques.
Une exposition qui explorait la fragilité du végétal, la mémoire contenue dans les formes naturelles et ce qui disparaît avec le temps.
Pour l’artiste, cette exposition a marqué un tournant important dans son parcours: « Un moment où la poésie devient structure et la fragilité, un langage. »
Le cyanotype, une écriture par la lumière
Au cœur du travail d’Esther se trouve une technique ancienne et exigeante: le cyanotype.
Un procédé photographique historique qui produit des images monochromes d’un bleu profond – le bleu de Prusse – par simple contact avec la lumière UV.
Le processus se déroule en deux temps :
– la sensibilisation du support (papier, tissu…)
– puis l’exposition à la lumière, solaire ou artificielle, qui révèle formes et ombres.
D’abord très épurées, ses images évoluent rapidement vers une approche plus expérimentale.
L’artiste introduit des abrasifs – sel, bicarbonate de soude – et travaille en wet cyanotype, lorsque le support est encore humide.
Le résultat ?
des surfaces vivantes, piquées de taches, de traînées jaunes et blanches,
des accidents visuels qui font partie intégrante de l’œuvre.
Le bleu comme révélateur de mémoire
Avec BLUE & FLOWERS, les cueillettes d’Esther deviennent matière première.
Les fleurs, feuilles et fragments végétaux s’impriment par contact, se superposent, se dissolvent. Le bleu n’est pas une couleur décorative: il devient trace, empreinte, révélateur de mémoire et de lumière.
Les silhouettes florales apparaissent comme des présences fragiles, presque fantomatiques –
entre apparition et disparition.
Ici, l’artiste ne cherche jamais la netteté.
Elle privilégie l’apparition.
Contours vibrants, bleus profonds, ombres diffuses, textures sensibles:
tout invite à la lenteur, au regard attentif, au respect du temps long.
Entre cyanotype et dessin numérique
Dans ses créations les plus récentes, Esther franchit une nouvelle étape en intégrant le dessin numérique.
Mais toujours à partir de son médium de prédilection: le cyanotype.
Le digital et le physique dialoguent alors subtilement, prolongeant la matière sans la figer, enrichissant l’image sans la dominer.
Une invitation à prendre le temps
BLUE & FLOWERS n’est pas une exposition à parcourir rapidement.
C’est une invitation.
Prendre le temps de contempler la fleur,
non comme un simple motif,
mais comme une empreinte sensible,
un fragment de vivant fixé dans la lumière.
Prendre le temps de percevoir ce qui flotte, ce qui échappe.
Dans ces espaces suspendus, la poésie n’est pas un thème:
elle est le tissu même de l’image.
Expositions individuelles
Ancienne Chapelle Saint-Quentin, Mons, 2025
Maison de quartier (les Bains Douche), Mons, 2002
Expositions collectives
Toiles Emoi, Jurbise, 2024
Galerie du Dragon Mons, 2003
Sélectionnée à l’expo-concours Scailmont, Manage, 2003
Decourtnay Gallery, Mons, 2002
Fortis Banque Charleroi, 2002
Plaza Art, Mons, 2001
2ème prix de peinture au Salon Int. des Arts de la Sté des Poètes et Artistes de France, Annecy, 2001
Vernissage: le samedi 14 février 2026 à 18h00. Venez en famille, au plus tôt vous initiez vos enfants à la créativité, au plus tôt ils s’ouvriront au beau.
L’expo est visible jusqu’au mercredi 26 novembre durant tous les évènements (réunions, formations, ateliers) se déroulant chez Co-GuestHouse.
Contact & Informations:
0494/64.36.24
esthercamilla.stevens@gmail.com
www.estherstevens-art.com